Когда
речь заходит о пейзажах в фотоискусстве, то на память первым делом
приходит имя выдающегося американского фотографа Анселя Адамса (Ansel
Adams). Его черно-белые снимки стали классикой пейзажной фотографии, до
сих пор не потеряв своей актуальности и особого художественного
видения.
Химическая предыстория фотографии начинается в глубокой древности. Люди всегда знали, что от солнечных лучей темнеет человеческая кожа, искрятся опалы и аметисты, портится вкус пива. Оптическая история фотографии насчитывает примерно тысячу лет. Самую первую камеру-обскуру можно назвать «комнатой, часть которой освещена солнцем»
Слово «папарацци» появилось в 1960 году
по одной из версий после выхода фильма Федерико Феллини «Сладкая
жизнь», где героя Марчело Мастрояни постоянно преследовал молодой
фотограф по имени Папараццо (актер Вальтер Сантессо). Это имя режиссер
позаимствовал у своего болтливого школьного друга, прозванного
Paparazzo. По другой – в одном из диалектов итальянского слово имеет
значение «домашний вредитель». Есть и третья версия:
Художественная фотография – это особенное видение мира, его отражение с
помощью фотографических средств, преломленное через призму мышления
фотохудожника.Образный мир художественной фотографии, рожденный
вдохновением автора, будет отличаться неповторимостью,
индивидуальностью.
●
фотография тяготеет к неинсценированной действительности; в фотографии
подчеркиваются элементы ненарочитого, случайного, неожиданного; ● в фотографии чувствуется незавершенность, бесконечность, незамкнутость пространства; ● фотография передает ощущение неопределенного содержания и смысловой неясности.
Как это
часто бывает в искусстве, зарождение новой формы вовсе не обязательно
означает конец старой. Студийный портрет и портрет репортажный (а
вместе с ним и жанровый) -- это не только два этапа в развитии жанра,
но и разновидности его, бытующие и по сей день. Каждый из них обладает
своими достоинствами, находит свои пути к постижению характера человека.
В 1978 году исполнилось 160 лет гелиографическому снимку Жозефа
Нисефора Ньепса «Вид из окна мастерской, 1826 г.». На родине
изобретателя, во французском городке Варенна, прошли торжества в его
честь, были прочитаны лекции по истории светописи, устроены
ретроспективные фотовыставки.
Фотография не была всего лишь техническим новшеством, подобно многим
другим изобретениям девятнадцатого века, как утверждают многие издания
по истории фотографии. Фотография стала принципиально иным способом
взаимодействия человека с окружающим миром и преподнесла иную
визуальную практику, до того времени незнакомую.
Как течение концептуальное искусство стало складываться и заявлять о
себе в конце 1960-х, хотя сам термин «концептуализм» был предложен еще
в 1961 году Генри Флинтом — когда художник Солом Левитт выпустил первый
манифест под названием «Параграфы концептуального искусства». В нем был
сформулирован главный принцип нового искусства, в котором «идея, или
концепт, является самым важным аспектом работы». Сама «идея становится
машиной, которая создает искусство».
Роман Кармен (1906–1978) известен прежде всего как талантливый
художник-фоторепортер, кинооператор, публицист, чья камера в течение
пяти десятилетий вела летопись событий, влиявших на ход мировой
истории. «Я со своей камерой объездил весь мир, воевал в Испании, в
Китае, на фронтах Второй мировой войны, во Вьетнаме…» — так писал он
сам о себе.
